Česká centra, Czech Centres

Česká centra / Czech centres - logo

Programa

02/07/2008 00:00 - 05/07/2008 00:00

Antonín Dvořák: Rusalka

El Teatro Nacional de Praga presentará una de las mejores óperas checas de la historia, Rusalka de A. Dvořák, en las Islas Canarias.

 

Días: 2,4 y 5 de Julio 2008 - 20:30 horas
Precios: Zona A: 50 € - Zona B: 40 € - Zona C: 30 € - Zona D: 5 €

 

 

RUSALKA

(Ópera en tres actos)

Música: Anton Dvorák
Libreto: Jaroslav Kvapil

Opera del Teatro Nacional de Praga

Director Musical: Oliver Dohnányi
Director de Escena: Alena Vanáková
Escenografía: Karel Zmrzlý
Vestuario: Josef Jelínek
Director del Coro: Pavel Vanek
Coreografía: Daniel Wiesner

Reparto: Maria Haan-Dana Burešová (Rusalka), Valentin Prolat-Tomáš Cerný (Príncipe), Miloslav Podskalský-Martin Gurbal (Ondino, genio del agua), Iveta Jiriková (Condesa extranjera), Yvona Škvárová-Veronika Hajnová (Bruja), Hana Jonášová (Primera Ninfa), Klára Dzuganová (Segunda Ninfa), Stanislava Jirku (Tercera Ninfa), Martina Bauerová (Cocinerito), Roman Janál (Guardabosques), Roman Janál (Cazador).

 

                                         

A. Dvořák                                                  J. Kvapil

 

Más informaciones aquí.

Para escuchar Canción a la Luna

 

Sobre el libreto:

El libreto de Jaroslav Kvapil „Rusalka“ pertenece a lo mejor de la literatura operística checa. Su autor lo escribió en otoño de 1899. El libreto de “Rusalka” tiene varias fuentes de inspiración. Primero, la estancia del autor en Dinamarca, patria de H. Ch. Andersen, segundo, las baladas del poeta checo K. J. Erben, pero también el cuento “Undine” del poeta alemán Friedrich Foqué de la Motte. Las historias sobre el amor despechado de una criatura de agua hacia un ser humano representan un gran tema desde los tiempos remotos, que vuelve a trabajarse en diferentes variaciones en todos los tiempos y en todas las naciones. Se inspiraron en ellas más arriba mencionado F. Foqué de la Motte y H. Ch. Andersen (el cuento La Sirenita).Diferentes versiones de este tema aparecen también en la literatura operística del sg. 19 (E.T.A. Hoffmann, P.I. Tchaikovsky, A. S. Dargomizhski)

 

 

TEATRO NACIONAL DE PRAGA

 

 

La idea de levantar un edificio para albergar el Teatro Nacional checo fue discutida por primera vez en la primera mitad del siglo XIX. Antes de terminar los planos y de que fuera construido el nuevo teatro, en 1860 se construyó un Teatro Provisional en el mismo terreno, para utilización temporal. Este teatro sirvió para óperas, dramas y ballet hasta que se abrió el Teatro Nacional.

 

Los cimientos para la construcción del Teatro Nacional fueron colocados en 1868. Posteriormente empezó su construcción siguiendo los planos de Josef Zitek. El teatro se terminó en 1881 y se inauguró el 11 de junio del mismo año con una representación de gala de la ópera Libuse de Bedrich Smetana (1821-1881). La compañía que actuó fue la misma compañía del Teatro Provisional, que poseía ya una gran calidad artística gracias al trabajo del propio Bedrich Smetana. En el verano de ese año, el 11 de agosto, el edificio se incendió. Sin embargo, al cabo de dos años (el 18 de noviembre de 1883) reabrió de nuevo sus puertas representando otra vez la ópera Libuse.

 

En los primeros años del Teatro Nacional de Ópera ocuparon el puesto de director varias generaciones de grandes personalidades, que tuvieron influencia no solamente en el desarrollo de las primeras orquestas, especialmente la Orquesta Filarmónica Checa, sino también en las tendencias de los compositores checos. Entre estos directores se encuentran Karel Kovarovic, Otakar Ostrcil, Vaclav Talich, Zdenek Chalabala, Jaroslav Krombholc, Jaroslav Vogel, Zdenek Kosler, Bohumil Gregor y muchos otros.

 

En los escenarios del Teatro Nacional, la compañía de ópera ha realizado estrenos mundiales de obras como Rusalka (1901) y El Demonio y Kata (1899) de Dvorak, Julietta (1938) y Mirandolina (1959) de Bohuslav Martinu, y Las Excursiones del Señor Broucek (1920) de Janacek.

 

En 1920 el Teatro Nacional adquirió otro escenario, el que hoy día es el Teatro Estatal, donde tuvieron lugar los estrenos mundiales de las óperas de Mozart: Don Giovanni (1787) y La Clemenza di Tito (1791). Entre 1948 y 1992, el Teatro Nacional también fue el escenario del antiguo Nuevo Teatro Alemán, en la actualidad Ópera Estatal de Praga. Actualmente el Teatro Nacional dispone de tres escenarios: además del histórico edificio y del Teatro Estatal, el escenario de cámara Palacio Kolovrat. La compañía de ópera alterna en estos escenarios con las compañías de teatro dramático y ballet.

 

A partir de 1989 la estructura de la compañía de ópera y la naturaleza de sus producciones, así como el elenco de cantantes, sufrieron multitud de cambios. Aparte de la separación de la Ópera Estatal de Praga, que tuvo como consecuencia una saludable rivalidad entre las dos óperas de Praga, el conjunto de solistas se vio modificado considerablemente y reforzado con la llegada de invitados de otros países del bloque del Este. La dirección de la Ópera se ha esforzado siempre en traer para el público checo, conjuntos de producciones extranjeras con tendencias mundiales contemporáneas tanto de teatro como de ópera. La compañía de ópera se abrió primero a las influencias europeas, acercándose al nivel y naturaleza artísticos de los principales escenarios europeos mediante co-producciones internacionales, formando parte desde 2004 de la organización Ópera Europa. Además, ha intensificado una colaboración creativa con los más importantes directores checos e internacionales. Entre los más notables se incluye a Sir Charles Mackerras, quien preparó para el Teatro Nacional Don Giovani (1991) de Mozart y Las excursiones del Señor Broucek (2003) de Janacek. Entre otros nombres famosos están Jiri Belohlavek, quien preparó Jenufa (1997), Rusalka (1998), Carmen (1999), El Muro del Diablo (2001), Osud (2002), Las Pasiones Griegas (2006); Jiri Kout que dirigió las producciones de El Caballero de la Rosa (1996), Tristan e Isolda (2000) y el Requiem de Verdi (2004); Gerd Albrecht, a Vanda (2004) de Dvorak; John Fiore, que dirigió las primeras puestas en escena de la tetralogía completa del Anillo de los Nibelungos (2005) de Wagner y La Fanciulla del West (2007) de Puccini.

 

Entre otros directores sobresalientes que han tenido un impacto significativo en la historia reciente del Teatro Nacional se incluye a David Radok cuyas producciones de Don Giovanni (1991), La Flauta Mágica (1993 y 2001), Lady Macbeth de Mtsensk (2000) y Wozzeck (2001) ganaron prestigiosos premios para el teatro Checo. Entre los directores extranjeros de renombre se encuentran David Pountney con Julietta (2000) y El Muro del Diablo (2001); y Robert Wilson con la producción de Osud (2002) de Janacek. Un creador de formas muy significativo en las producciones de ópera de los últimos años es el director de escena Jiri Nekvasil  (The Death of Kinghoffer (2003), Adriana Lecouvreur (2004), La Novia Vendida (2004), Las Pasiones Griegas (2006), La fanciulla del West (2007), etc.

 

El repertorio del Teatro Nacional de Ópera también incluye proyectos especiales que fueron escenificados en espacios no-tradicionales, por ejemplo, la extraordinaria ópera de Britten “Curlew River”, que se escenificó en una iglesia, que actualmente es el Museo Checo de Música, y también estrenos mundiales de óperas contemporáneas, siendo la más significativa Nagano (2004) de Martin Smolka, cuyo tema es la victoria en 1998 del equipo nacional checo de jockey sobre hielo, con motivo de las Olimpiadas de Invierno de Nagano. Otro proyecto notable fue una ópera-jazz, Un paseo bien pagado(2007), de Jiri Slitr y Jiri Suchy, dirigida por Milos Forman. Otros eventos incluyen la producción de L’Orfeo de Monteverdi, puesta en escena por el Teatro Nacional para conmemorar el 400 aniversario de una obra que existe desde los albores de la historia de la ópera.

 

Durante muchos años, el Teatro Nacional de Ópera ha colaborado como invitado en prestigiosos festivales de música y ópera tanto de la República Checa como del extranjero. Cabe mencionar las colaboraciones con el Festival Internacional Primavera de Praga, el Festival Internacional de Litomysl y también sus participaciones en Edimburgo (1970), Lucerna (1978), Salzburgo (2002) y Wiesbaden (2005), así como giras regulares por el Japón.

 

 

 

 

OLIVER VON DOHNÁNYI, Director de Orquesta

 

Oliver von Dohnányi nació en Trenčín (República Eslovaca) en una família de tradición musical. Estudió en la Academia de Música de Praga bajo la tutoría de Václav Neumann y después en Viena en la Escuela Superior de Música con Otmar Suitner. Asistió a clases magistrales con los renombrados directores Franco Ferrara, Arvid Jansons e Igor Markevich, entre otros.

 

En 1976 recibió el “Premio Respighi” en Siena y fue distinguido en el Concurso Talich en el Festival de Primavera de Praga y en el Concurso de Directores de la Televisión de Budapest. Tras graduarse Oliver von Dohnányi ganó el Concurso para el puesto de director de la Ópera Nacional Eslovaca, en Bratislava. Con este conjunto fue galardonado con el Premio del Jurado en el Festival de Edimburgo por su producción de la ópera Fausto de Gounod. Durante esta época fue director permanente de la Orquesta Filarmónica Eslovaca y de la Orquesta de Cámara Capella Istropolitana en Bratislava.

 

En 1993 llegó a ser director de música del Teatro Nacional de Praga y en noviembre de 1997 dirigió con gran éxito Falstaff de Verdi y Mefistofele de Boito en la English National Opera. Fue muy aplaudido por la representación de Libuše, obra maestra de Smetana, en el Festival de Edimburgo, y también por varias producciones de la Leeds North Opera.

Fue director invitado de la Orquesta Sinfónica Yomiuri Nippon en Tokio, de la Filarmónica de San Petersburgo, Orquesta Filarmónica Real de Liverpool, Filarmónica de Buenos Aires, Filarmónica Estatal de Hungría, Filarmónica Checa, Orquesta Sinfónica Estatal de Portugal, English Chamber Orchestra, de la BBC, de los “London Mozart Players”, de la Filarmónica y Sinfónica de la Radio de Zagreb, etc.

 

En 2000 inició una colaboración con la Orquesta Sinfónica Nacional Checa y en 2001 empezó a colaborar con la Ópera Estatal de Baviera en Munich durante la época de Zubin Mehta. En el mismo año hizo su estreno sinfónico en Estados Unidos dirigiendo conciertos con la Sinfonietta de Chicago y en 2007 debutó con la Ópera Lírica de Baltimore, dirigiendo con gran éxito  La  Novia Vendida de Smetana.

En junio 2006 ganó el concurso para el puesto de director de la Orquesta Sinfónica de la Radio Eslovaca de Bratislava. 

 

Actualmente desempeña dos puestos destacados en el mundo musical de la República Checa y de Eslovaquia, siendo director artístico de la Ópera de Ostrava y desde julio 2007 es nuevo director artístico de la Ópera Nacional Eslovaca en Bratislava. Sus futuros proyectos incluyen una nueva producción de La Viuda Alegre de Franz Lehár en la English National Opera en Abril 2008, una nueva producción de Jenufa de Janacek en 2009 en Málaga, Don Carlos en la Ópera de Hong Kong, Los Cuentos de Hoffmann, Svatopluk y Krutnava (ambos de Eugen Suchon, importante compositor eslovaco el 100º aniversario de su nacimiento) en la Ópera Nacional Eslovaca, Don Pascuale, Aida, Samson y Dalila, La Bohème, Tosca, La Traviata y Libuse de Smetana en el Teatro Nacional de Praga, Turandot en Bolzano y Trento en Italia, Don Giovanni, Las Bodas de Fígaro, La Rondine de Puccini, La Novia Vendida de Smetana y Cyrano de Franco Alfano en la Ópera de Ostrava, y otros proyectos.

 

 

Febrero 2008

 

Lugar:

Avda. Pio XII, 22-24
28016 Madrid
España

Fecha:

Desde: 02/07/2008 00:00
Hasta: 05/07/2008 00:00

Organizador:

Fundación Teatro Pérez Galdós, Sanzkonzert


Recordar evento
No se puede recordar el evento, dado que ha empezado ya.